致《太平轮》：你要活着，别死

2015年12月9日21：14分，收到一则消息：《太平轮•上》上画一周，8天累计票房1.22亿。不觉眼前浮现出吴宇森鼻梁上的那一小块老人斑，心竟有些痛。难道真是廉颇老矣，英雄末路？！
这种隐隐作痛的感觉之前也曾有过好几次：冯小刚之《1942》，许鞍华之《黄金时代》，吴宇森之《太平轮》，莫不是大导演，大制作，大期望，最后却无一例外的都掉落在了票房的大坑里。然而，冯小刚用影评人的话来说终于“重归主流”用一部浮世绘俗的《私人定制》从坑里重新站了起来。许鞍华也凭借着一座金像奖保住了脸面，东山再起指日可待。吴宇森却老骥伏枥，还不知该怎么渡过这一劫难。

一、注定沉没的《太平轮》
由于这两年内地电影票房的喷发，评说中国电影票房的技术文有很多，也因此爆发了很多新名词，诸如“粉丝电影”、 “互联网基因”等，一切都围绕两个字展开——票房！因此，以票房论成败，是这两年内地电影的主要评判标准之一，而且即将成为“唯一”的标准。依据这个标准，《太平轮》自然是一部失败的电影，而且是惨败。既然是失败，那么总有原因，现在人们已经很少会去想自己的问题，所有的问题，就都归结在电影上。因此，当一部电影票房失利，围绕电影本身展开的一系列批评，又成为一个热象。
竟是如此的相像，当年港台电影的没落，也曾经历过这一系列的疯狂。一部部的票房奇迹，让热钱看到了希望，无数的资本涌向电影市场，利益的驱动日渐压过了艺术的追求。但市场永远是把双刃剑，一味的迎合市场，浅薄轻快的快餐式电影充斥影坊，令观众一边大骂烂片一边掏钱的热望不再，以至再度走向影院的人们开始犹豫，不知道碰见的是否是一部劣等制作，由此慢慢失去了耐心。就这样，曾一度辉煌的港台电影业渐渐走向了衰败和没落。
他们发生过的一切，内地也将重演。近几年勇创辉煌的内地影业，很快就看不到太多兼具艺术性的电影，在这里，市场也变得大于一切。于是，摸着良心拍出来的《1942》被耻笑成导演的自我成全；意味深长的《黄金时代》被纳入创作团队自我意淫式的的制作范畴；史诗般的《太平轮》也被污蔑为过时三流爱情片的典范。
当然也有清醒的从业者，姜文犀利的指出：内地的媒体和观众，尤其喜欢为资方着急，仿佛票房不好就代表着一切。你们替资本家着什么急？赚钱与否和你有关系吗？你真正应该关心的是艺术！勇气、情怀和艺术，就在这短短的几年时间内被我们忘到了脑后，取而代之的是“短、平、快”的票房爆炸效应。由此，也催生了一大批价值观扭曲的电影评论，并且有成为主流的趋势。
以今天他们所谓的专业评判标准，当年的《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等电影如果放到今天来放映，一多半也会掉入票房的大坑里，并因此被冠以拖沓、无互联网基因、粉丝电影效应不强的末等电影之流。同时还要特别指出它们不仅十分的迂腐过时，还无法被今天80、90后的价值观所接受。不是么？
就是这样，如今的舆论在谁手，谁就掌握了生杀大权。虽然如《1942》、《黄金时代》一样，《太平轮》也犯了一些低级错误，就如同武林高手也有它不能碰的死穴一样。过分的自信，导致电影实实在在的存在几处失误，拖沓确实存在，剪辑稍显仓促。但是，这几处错误一旦被“票房”抓住了把柄以后，自然就是穷途末路了。
实话说对于《太平轮》，本人观后觉得不是很爱，但并不后悔买票一观，而且十分愿意介绍给周围的亲朋好友前去观摩。因为，瑕不掩瑜！一个老人穿越了生死，五年的呕心沥血，没有强大的情怀支撑怎么可能？！从观者角度，无论从哪个苛刻的角度去看，都能触摸到《太平轮》的情怀与渴望同在，现实与浪漫并存。所以即便电影真如当年的太平轮一样慢慢沉没，情怀尚在，并不耻辱。

二、天灾还是人祸
话又说回来，不少观众看完电影后，纷纷表示画面优美，还“挺好看的”，并且一定会去看下部。但同时，你又能在各大APP新闻端口，看见一些专业评论在述说着《太平轮》的各宗罪。你总是可以在微博，在各种社交网络上，轻易就看到这种所谓业余和所谓专业的对峙。
再客观一点，对于一部分喜欢看大制作、灾难片的观众来说，突然发现观看中国版《泰坦尼克号》的愿望落了空。无论如何，一味希望他们接受“情怀说”确实有点勉为其难。可编剧王蕙玲的功力无法成为质疑点，吴宇森不但蜚声国际，拖着病体的拍摄更应得到嘉许。再翻开本片四位主演的履历表：章子怡“谋女郎”出道红到海外，再加上《一代宗师》横扫各大奖项的荣耀；金城武低调神秘，还一直带着亚洲顶级男神的光芒；长泽雅美不止是长相甜美这么简单，还曾勇夺纽约亚洲电影节最佳新人奖；宋慧乔即使不算上与王家卫的合作，自身也一直是男性观众的梦想。那么导致这一艘大船搁浅的终极罪名，也许更适合压在最终并没能登船的黄晓明身上。
当然得是黄晓明。自出道以来他就是个争议人物，上天给了他一张吃这行的脸，内地头牌小生的地位固若金汤；他是年轻的亿万富豪，事业爱情两得意，副业干得和主业一样漂亮；他是内地新晋唯一大满贯影帝，第一次和国际大导吴宇森合作，业内外均瞩目有加。对这样一个拥有近乎完美履历表的人，作为一个路人甲，我也有些羡慕嫉妒恨，但这不代表着我也希望他就此栽一个大跟头。
于是，当他被所谓的专业人士抓住了两处所谓的低级错误，一说感情线的处理用力，二说念白功力的不足。我也觉得好吧，仁者见仁智者见智。可纵观整部电影，你会为之鼻子一酸的动容之处，也几乎全部都在这个被火力全开“表演功力欠佳”的黄晓明所扮演的雷义方身上：码头送别，雪地杀马，沙场赴死。
所以，黄晓明可说是较为圆满的完成了自己的表演任务。所以，还有那么多受了评论影响的观众看了后，会站出来说“没想到还挺好看的”。
如果说“帅”是黄晓明必须遭遇非议的表象理由，那么他的身份似乎变成了更深层次的原因。他的《中国合伙人》得到最高荣誉，他的《撒娇女人更好命》也赢得了众人赞许。在最初的攻击里，一些批评是带着期许和失望味道的，因为他扛着戏份的大任，因为希望他可以表现得更加完美，这类批评无可厚非，是他必须要承受的。
但是，当批评变成了人身攻击，甚至有人妄图用全盘否定黄晓明来承认《太平轮》的好，那就不晓得这是源于对电影产业的无知，还是竞争对手或相关集团的利益角逐。因为这世界，既没有能在烂片里独善其身并被主流接纳的演员，也不会有毁掉主角就能挽回的观众口碑。

 

三、让他们活着
即便遭遇没顶之灾，当年的太平轮上依然有存活的人。同样，这电影即便遭遇票房失利，演员们的表演依然可圈可点。所以，要让他们活着。
内地小生的生存局面何其艰难，这并不是一个无病呻吟的课题。日本著名演员高仓健去世的时候，微博上多了不少关于唐国强的文章，因为当年一部《追捕》的对比，这位黄晓明的青岛前辈同样遭遇了关于奶油小生的嘲弄，直到多年后才靠一部《三国》才又再次获得内地观众的肯定。
推崇艺术和表演的我们，自始至终都对外型良好的男演员怀着近乎偏执的认知。当然，认为男演员帅就没有演技并不是内地影视圈的专属，好莱坞的无数帅哥，也走过靠糟蹋自己以期获得肯定的路。也正是在这种大背景下，更早推广偶像路线的港台娱乐圈迅速占领了内地的市场，一大批港台男演员凭借良好的形象和精致的包装就攻占了内地粉丝的心，并且在演技上获得更多的宽容。于是，在他们可以用高冷、文艺、神秘来包装自己的时候，内地的小生们还在苦苦寻觅如何用更接地气的方式来获取内地观众的肯定。
于是，黄晓明在《赵氏孤儿》里弄瞎了自己的眼，在《匹夫》里靠一身肌肉来说话，在《中国合伙人》里土鳖造型深入人心，终于成功的让观众看不太清他本人，只看到他实打实的演技。人们这才心不甘情不愿的勉强承认：黄晓明也是有演技的。
同样的，比较早走上类似港台男神们商业路线的黄晓明经常被内地网友攻击为没内涵、太商业化的典型，殊不知他的商业代言比起海外和一些港台男神来说，之前连打个平手都很勉强。有趣的是，某网络论坛将金秀贤、李敏镐的代言一一列出，内地网友在感慨其代言何其多的同时，也只好把黄晓明拉出来比拼，认为内地恐怕也只有黄教主可与之抗衡了。
这种既失望又寄予希望的大环境，其实黄晓明们不应该失望，反倒应该感到欣慰才对。因为这代表了一种希望，一种不但可以令他们幸存下去，还能令他们日渐强大的希望。就如同当年的唐国强，后来获得的空前赞誉，只是时间问题。
问题只是，这时间是不是太长了一点？！

 

四、要有希望的活着
如今，曾被内地影迷推崇备至的纯港片遭遇瓶颈，合拍片已是大势所趋。即使如此，诸多大片依旧靠港台演员占据主要的闪光点。因此在去年大热的《中国合伙人》中，导演陈可辛居然一口气用了全内地小生阵容的举动引起了轰动。可见，这类选角现在依然是非主流。而作为国际级大导的吴宇森在用了群星阵容的情况下，居然在上部启用黄晓明担当重点戏份，就已经不只是非主流和小众的问题了。这种模式的尝试令人振奋，证明了中生代内地男演员开始得到足够的重视，也意味着越来越多新生代男演员可能的机会。
另一方面，当因为多方面因素而遭遇票房窘境的时候，一股来自内地舆论的力量却更为极端地质疑这种模式的出现，迫不及待地希望迅速的把这种模式掐死在摇篮里，继续之前所谓的“平衡”之旅。抛开阴谋论和同行竞争的成分，这无疑是戳破了之前开放宽容自信姿态背后的懦弱——不是因为“有料儿”而不怕别人进来抢市场，而是压根不信自己人能强大。
真正看懂当今国产电影市场困境的人都知道，无论是烂片当道还是大片危机，港台演员不是灵药，内地演员更不是毒草。在内地女演员方面，我们终于出了巩俐、周迅、章子怡，在演技的领域可睥睨众山小，无惧任何世界级演员的挑战。然后还有汤唯她们也正走在通向世界舞台的大道上。即便如此，在世界级的电影里，她们成为真正女一号的机会也并不多，可见内地电影的路漫漫而修远兮；再反观内地男演员方面，在国际舞台上已成大势的，可说几无一人。内地小生的路任重而道远，可说十分严峻。
也要看到，内地对小生们并不宽容的大环境，对于黄晓明来说也未必就是坏事，能够在高压下认识到自身的不足，对他和与他一样极具潜力的男演员来说都是难得的成长经历。然后就此小心谨慎，步步为营，用更求好的态度对待每一部作品，也是内地影业之福。
写到最后，脑海里总是浮现佟大为开赴战场之际，尽管只是刚刚认识的陌生人，章子怡也忍不住冲着他的背影大叫：你要活着，别死！
没错，只要活着就有希望，要有希望的活着，虽然我们都很绝望。只有那些更坚毅的人们，才能走出绝境然后走得更远。送给太平轮，也送给黄晓明们！