国产惊悚电影未来出路：票房想惊喜 内容得惊人


今年暑期档恐怖片票房表现出色
 

    在《小时代3：刺金时代》以及《变形金刚4：绝迹重生》、《老男孩猛龙过江》、《分手大师》等影片的夹击之中，惊悚片《京城81号》上周五上映，两日票房过亿，截至22日票房已近2亿，成为第一部票房过亿的华语惊悚片，成了暑期档现象级影片。从近来上映的《笔仙3》、《京城81号》等来看，国内的惊悚片已逐渐结束了“靠一张白脸吓人”的初级阶段，开始挖掘人性，摆脱传统套路的束缚。

 

昔日版“中国式惊悚”为何票房好口碑差？

 

“人装鬼、抓坏人”情节侮辱智商，看了就想笑

 

    《京城81号》的强劲表现其实并不意外。以往的历史证明，惊悚片在市场中往往能够成为黑马。清华大学的尹鸿教授认为，国内市场一直对惊悚悬疑片有着稳定而旺盛的需求，因此，在这一类型中往往能够有出其不意者。

 

 不过，《京城81号》、《笔仙3》等作品的成功并不仅体现在票房上，而是刷新了观众对于国产惊悚片的“烂片”印象。以往的国产惊悚片虽然能在票房上创出了奇迹，但是大多是中小成本的投资，粗制滥造成为共同特点，在口碑上被观众讥讽为“戴个大头鬼的面具，装出成人的粗嗓门来吓唬人的小屁孩”。票房与口碑形成巨大差异，这也造成了“中国式惊悚”的尴尬。2011年暑期档，《孤岛惊魂》以不到500万元的成本曾创造出了9000多万元的票房，破了国产惊悚类影片的纪录。成本与回报的强大反差之中，却是一个由缺陷构成的巨大空洞，该片被众多影评人喻为“劣币”，称这样的成功不利于国产惊悚片的持续发展。

 

    国产惊悚片的路线偏于狭窄，固定套路都是“人装鬼、抓坏人”的形式，最终结果不是主角在臆想，就是在做梦，要么就是有人在复仇。曾经有网站对于“国产恐怖片，为何吓不到你”做了一次观众调查，70%的观众认为“情节侮辱智商，看了就想笑”；50%的观众认为“创作受限，许多恐怖元素无法表现”；而排在第三位的是41%的观众认为“表演差劲，光靠美女尖叫不吓人”。

 

    甚至有很多观众进入影院看惊悚片，本是寻找刺激去的，没承想没有吓哭了，却笑出了眼泪——因为情节设置得很不合理，不少惊悚片看起来更像是喜剧。

 

    香港“鬼王”导演彭顺曾在接受记者采访时直指国产惊悚片的误区——吓唬观众不应该是拍惊悚片的目的，“惊悚的含义不应该是吓人一跳，有一部电影，女主角去洗澡的时候突然非常恐怖地大叫，所有的观众都吓一跳，但后来发现其实是因为水太烫了。这种桥段大家应该都会说无聊吧，来自于人性的惊悚才是真正的惊悚。”《青魇》的导演邱礼涛则说：“日本、韩国以及泰国惊悚片都很好地融入了本土的文化，国产惊悚片，往往会流于浅表，缺少对心理深层的探究。”

 

升级版“中国式惊悚”有了哪些新意思？

 

营造恐怖的美感使出3D视效的杀手锏

 

    可喜的是，近来国产惊悚片开始重新定位，靠一张黑暗中的白脸吓人的时代已经终结，惊悚元素也顺势升级，扩大了视野，让人感觉到创意的力量。比如，《笔仙3》讲述一位母亲的自我救赎，集惊悚、虐心、亲情等多种元素为一体。导演安兵基表示，影片以女性视角展现惊悚，在场景、造型等细节上就要表现出女性特质，比如从壁纸的花纹、颜色，灯光打的角度来体现女性的细腻与柔和等。这样影片呈现出的美感，和欧美那些比较‘硬’的恐怖片感觉也是完全不一样的。安兵基说，恐怖和美不是相互排斥的，营造恐怖的美感，正是他的惊悚片理念。

 

    《京城81号》则利用“朝内81号”这座北京真实存在的建筑来增进观众的“猎奇”与“体验”。在故事上，它拓展了“鬼宅”的封闭，在平行空间讲了两个关于爱情的惊悚故事，并使出3D视效的杀手锏，在形式和内容上融合了考究的东方元素，对观众来说是一次“惊悚+爱情”的双重体验。难怪《京城81号》如今已经引发了探险热潮，很多人都前往这座老屋去一看究竟。

 

    而上个月开机的《金童子》和《灵臆事件》两部惊悚影片则挖掘国人集体恐怖记忆，要为国内灵异类型片开一个不一样的道路，影片中没有假鬼、假血腥、假神经，杜绝了恐怖片创作上的约定俗成。其中，《金童子》是灵异版的《爸爸去哪儿》，女主角是一位丈夫出轨、女儿有自闭症的无助女性，像《沉默的羔羊》里的朱迪·福斯特。《灵臆事件》则根据“北京375路公交车”、“成都僵尸”、“广州尸油”、“哈尔滨猫脸老太”的“四大灵异事件”改编，描画“中国灵异地图”。

 

未来版惊悚片出路在哪里？

 

走精品大制作路线改变观众“惊悚片”品质不高的印象

 

    《京城81号》上映后，有多位影城经理表示，原以为国产惊悚已经被观众抛弃，但“这次《京城81号》的火爆实在让人感到意外，首日的上座率几乎达到85%，市场反响及其热烈”，说明观众不是“嫌弃惊悚类型”而是想要看精品。

    以往的惊悚片总是带着“以小博大”的投机心理：2010年，中小成本的《午夜心跳》票房突破3000万元；2011年暑期档的《B区32号》被戏称为“零成本恐怖片”，却也揽下1500万票房。国产惊悚片往往能够获得5倍、10倍于成本的票房佳绩，这种投资的“低门槛”是惊悚片的优势，但也成为其软肋。

 

    《京城81号》下了真功夫、大投资。该片在制、宣、发总成本上已接近亿元，堪称华语惊悚片投资规模之最。导演叶伟民表示，现在的观众提到国产惊悚片首先联想到的就是品质不高，导致目前整个惊悚类型片道路越走越窄。而改变这一局面，扭转观众“坑爹”抱怨的方法只有提高国产惊悚片的品质。

 

    此次，《京城81号》以1：1实景还原“鬼宅”朝内81号，请出金马金像双奖造型大师张世杰、《色，戒》美术指导刘世运等重量级幕后大师为影片打造磅礴大气的视觉特效。影片筹备期间剧组实地探访朝内81号内部收集第一手资料，素材多达3000页，超过100万字，先后在北京、无锡等地取实景拍摄，制作拍摄期长达一年。其中使用多达12900个道具，如雕花的门框、奢华的木棺、古朴的摆设，有些道具就是真实的古董。这些细节的品质营造了画面的精致和真实感，尤其是电影开头的那场豪华冥婚，从百花蝶舞的青楼、凤冠霞帔的花艇到残忍恐怖的冥婚、楠木镶金棺材一下就将观众拽入到百年前的民国乱世，将瑰丽又凄厉的惨案呈现在观众眼前。

 

文化旁白

 

惊悚片还可以有大惊喜

 

    国产惊悚片虽然已经进步许多，但是，并没有将惊悚题材的优势发扬光大，《京城81号》也有诸多瑕疵。以乐观的角度来说，惊悚电影还有更大的空间可供突破和超越。

 

    惊悚片相对于其他类型的电影，有着天然的优势。因为惊悚片属于“影院电影”——只有影院才能将它的诡异、阴森、凄灵的氛围以饱满、夸张的状态全然呈现，观众集体的惊声尖叫也使得恐惧的气息迅速升温，彼此传染。而从心理角度来说，观众在看恐怖电影时，是在“置身于事外”地忍受这份“有惊无险”的恐惧。因此，看恐怖电影最快乐的时刻，也就是最恐惧的时刻，而在故事结束后，观众还会有另一份如释重负的快感作为附赠品。

 

    对于创作者来说，可以借助惊悚题材有更自由的发挥，能够更透彻地反思生活。韩国导演安兵基凭借《鬼铃》、《笔仙》、《公寓》、《突然有一天》等作品，奠定了他在亚洲惊悚片导演中的大师级地位，进军中国拍了三部《笔仙》，成为内地最卖座的惊悚片系列。安兵基认为，惊悚片能很好地表达人的极端情感，“生活中不是每一面都是和谐美好的，很多问题只是被掩藏了，或者东方人不善于表露出来而已”。安兵基说自己喜欢关注人的极端情感，这些可能在惊悚片里能够更好地表达，“平时我很喜欢看惊悚电影，好的惊悚电影像是现实生活的一面照妖镜，让人能够认识到人性中邪恶的一面。”

 

    《京城81号》的市场火爆让国产惊悚片的信心大增。将于8月8日上映的《碟仙诡谭》对票房充满期待，《碟仙诡谭》制片人孙建表示，“81号”的火爆上映确实打破了很多人的预期，这个暑期档的惊悚片市场已经被彻底激活了，这也给了《碟仙诡谭》极大的信心，“我们了解到各地影院的反馈，目前的市场对于优质惊悚片是十分利好的，因此我们将再接再厉，希望能把国产惊悚片的品质之路进行到底，坚定观众对于国产惊悚片的信心。”