制作方谈《熊出没》：光头强以公司员工为原型

    “目前2个多亿的票房符合我们的预期，其实，我们就是冲着这个目标去的，就是想创造国产动画片的新纪录。”截止到昨天，国产动画片《熊出没之夺宝熊兵》票房达到了2.4亿，尽管在《西游记之大闹天宫》、《爸爸去哪儿》等热门影片的挤压下，过了热映期的《熊出没》排片量很少，但每天仍然能够收获300万的票房，这在一月份以来十多部国产动画扎堆的情况下，已经算是一个奇迹了。由此超越此前《喜羊羊》系列一直占据的国产动画电影最高票房纪录。

    《熊出没》大电影的总导演、深圳华强文化科技集团高级副总裁丁亮在接受记者专访时表示，自己作为一名动画电影导演，希望能够让国产动画片的制作“无论是在艺术还是技术效果上，能上一个台阶，我们所有的目的都是为了这个目标。”

    40多岁的丁亮是安徽人，毕业于浙江大学，他是一个完全因为兴趣而“半路出家”的动画人。早在2008年在“华强数字动漫有限公司”接手动画片事业前，就已经在特种电影领域耕耘了快十年。“我觉得跟特技电影相比，现在制作动画片就是一个小事情。”丁亮这样形容他眼中的动画片制作。

    《熊出没》从2011年制作开始，就采用了国际上最流行的数字三维制作技术，作为这个项目的负责人和制作总监，丁亮很早就预见到了这项技术的发展前景，相对于“喜羊羊”系列使用的二维动画技术，三维制作技术有着后者无法比拟的发展前景，“除了有独特魅力的中国艺术如水墨动画制作外，普通的二维动画技术很难在未来生存。”

    《熊出没》大电影花了一年时间制作，共有500多名技术人员参与了制作，制作成本为2000多万，从这个角度来看，电影的利润非常可观。而在好莱坞，一部动画电影的制作时间往往长达3到5年，其中梦工厂出品的《功夫熊猫1》的制作周期更是长达8年，“这样的制作周期在目前的中国也不太现实，因为我们还没有形成一个完整的动画制作的产业链。”

    “实际上，目前中国的动画电视剧几乎都是赔钱的。”丁亮向记者透露，因为目前电视台在购买动画电视剧时的价格都不高，所以很多动画公司在制作动画电视剧时都是“赔本赚吆喝”，目的是为了培育观众市场。华强动漫公司去年的动画电视剧制作达到了1万8千多分钟，排在中国动画片制作的首位，但三部《熊出没》动画电视剧同样赔钱，“这也是为什么现在这些国产动画制作公司热衷于制作动画电影的原因，也是一下子有这么多部国产动画电影挤进春节档的原因。”

    日本动画产业的基础是动漫书籍，美国动画产业的基础是电影，而中国动漫产业的基础却是动画电视剧，尽管不赚钱，但却可以赚人气，包括“喜羊羊”、《熊出没》在内的热门动画电影都得益于同名动画电视剧赢得的好人气指数，“大部分动画制作公司都是缺胳膊少腿的，有些甚至连走进电影院的机会都没有，因此也没有了造血功能。”

    跟大部分动画制作公司相比，华强动漫公司和“喜羊羊”的制作公司——广东原创动力文化传播公司明显要好的多。后者制作的“喜羊羊”系列已经在国产动画电影市场上称霸多年。丁亮告诉记者，随着《熊出没》大电影的热卖，公司已经将一半的精力开始转移到电影领域，在明年春节推出《熊出没》大电影是板上钉钉的事情。“如果以后能够拥有3到5个像《熊出没》这样妇孺皆知的动画形象，那将会有助于我们成为国内动画制作的航母。”

    记者：你们在制作电影《熊出没》前，都做了哪些市场调研工作？

    丁亮：电影中除了光头强、熊大、熊二这些孩子们熟悉的角色，我们还特意在片中设计了一个小女孩“嘟嘟”的角色，这个小孩子被主角们抚养的过程，包括吃喝拉撒睡，实际上就是现实中我们父母辛苦抚养小孩的缩影，家长们在电影院看到这些情节时很容易感同身受。有不少家长给我发微信，说这个小女孩加的太好了，她们边看边跟孩子讲，你们小时候就是这样子的。

    另外，影片中多长时间要有一个小高潮，多久让观众笑一次，多久要让观众紧张，都要对观众的心理进行分析。根据我们的经验，在电视上看节目，观众眼睛的停留时间是3到5秒，如果没有感兴趣的内容，就会换频道。也就是说，人的兴奋点只有3到5秒钟，过了这个兴奋点，必须有另外的兴奋内容接上，这也是我们在制作电影时需要关注的。

    记者：你们有没有请好莱坞的动画人才过来帮忙？

    丁亮：没有，真的全部是我们自己做出来的。我自己做主题公园的特种电影做了快10年，特种电影的挑战性更大，它是在主题公园里面播放的。我会经常要求我们的导演、编剧跟着观众一起看，观众什么时候无聊，什么时候紧张，什么时候兴奋，这样你才能真切感受到，才能摸准观众的心理活动和心态，这些经验对于我们开发《熊出没》大电影有很好的帮助，这样的经验可能无法形成一个系统的理论，但却是很扎实的专业素养。

    记者：片中光头强、熊大、熊二等角色的灵感来自于哪里？

    丁亮：可能有人会说光头强的形象有点类似于东北的某小品演员（赵本山），但其实光头强这个人物的灵感来自于《熊出没》大电影的导演刘富源，这也是我们公司的一个传统，片中的角色都是以我们公司的员工为原型的。比如片中的两个坏蛋大马猴和二狗，这两个角色的原型就是我们公司的两位美术设计人员。三维动画的表演对于角色的要求是比较高的，要想达到这么精准的表情动作，就必须借用身边的人为模特，以他的神态和举止特点作为动作的捕捉对象，才能完成我们的要求。

    我们此前还做过一部动画电视剧叫《十二生肖闯江湖》，片中有两个群众动画角色——在东北的两头“笨土匪熊”，观众很喜欢这两个角色，我们于是就把这两个动画角色提拔到主角的位置，于是就有了熊大和熊二。

    很多人可能没有注意到，片中熊大、熊二的体形是一模一样的，不同的只是体积大小和毛发的深浅。如果是好莱坞的处理方法，一般是一高一矮，一胖一瘦。我们的做法几乎很少见到，尽管如此，孩子们却一眼就能分得清，因为这两头熊的表演特点是完全不同的。这也证明了三维动画技术对于角色表演上的提升是质的飞跃：仅仅靠角色的表情不同就可以将两头熊区分开来。这是我们的一个创举。

    记者：春节档的卖座影片《西游记之大闹天宫》、《爸爸去哪儿》和《熊出没》都是跟孩子有关的，但也有很多人质疑他们的艺术水准和“雷人”情节，你如何看这个问题？

    丁亮：首先有一点，电影是一种大众娱乐的艺术，它的首要目的是大众娱乐，而不是电影艺术。可能有一部电影作为作品不一定很优秀，但满足了大众娱乐的需求，也是能够获得一个好票房的，我们对于这一点要有清醒的认识。

    另外，随着网络媒体和自媒体的出现，会对电影的营销产生一定的影响。《爸爸去哪儿》、《熊出没》都是在电视媒体热播的基础上出现的电影产品，《熊出没》大电影跟电视剧相比，在制作上有一个大的飞跃，而《爸爸去哪儿》大电影在制作技术上跟电视版没有太大的变化，它能有这么大的市场，完全是因为培养了一大帮粉丝。《爸爸去哪儿》还有一个特点，以家庭亲情温暖为主题的节目很容易俘获观众的心，这也是社会心理的一种渴求。我觉得这些电影的卖座，都是一个很正常的现象。

    记者：你们会有《熊出没》衍生的产品出来吗？

    丁亮：我们去年5月在厦门新开业的主题公园中，就开始有“熊出没”的景区了。我们现在也在开发主题公园中有关“熊出没”的特种电影。此外，我们还在尝试“熊出没”的舞台秀设计，这些工作都在紧锣密鼓地进行中。